Peintre Djamel Tatah
Un long rire aigu et sonore qui permet de dissiper la tension et de maintenir à distance son interlocuteur. « Je peins en général le matin de 9 heures à 13 heures; tous les jours sauf les week-ends. Après je retourne à d'autres occupations. Quand j'ai peint pendant quatre heures, je suis lessivé. » Djamel Tatah exécute de grands tableaux dépouillés figurant de jeunes adultes errants sans but précis, le regard perdu dans le vide. À la fin des années 1990, des personnages semblant perdre leur équilibre ou vaciller ont fait leur apparition. Djamel Tatah - Peintre - 21 mai 2019 - L'ŒIL - n° 724. Puis des silhouettes allongées, recroquevillées sur le sol, mortes, ou endormies au bout d'une interminable errance. Des hommes et des femmes tendus et murés en eux-mêmes qui semblent tout droit sortis de films d'Antonioni ou de pièces de Beckett. Ils évoluent, hiératiques, dans de grands espaces vides où la nature et les objets manufacturés sont absents. L'homme est seul. Seul face à lui-même, seul parmi les autres comme suspendu dans un espace silencieux et hors du temps à la manière de Piero della Francesca.
Peintre Djamel Tata Consultancy
Le dessin est alors projeté ou agrandi sur la toile. L'artiste met en scène des figures humaines grandeur nature, vidées de leur chair et de leur volumétrie, dans des espaces colorés géométriques et plans. Silencieux et suspendus dans le temps, les marcheurs, les gisants, les hittistes sont les motifs que l'artiste rejoue de tableaux en tableaux autour des thèmes de la vie urbaine, de la guerre, de la suspension ou de la chute. Peintre djamel tata consultancy. "En vingt-cinq ans de pratique de la peinture, Djamel Tatah est resté fidèle à des principes formels posés très tôt et dépositaires d'une intention simple: mettre inlassablement au jour la façon dont l'humanité, incarnée dans des singularités quelconques, peut s'affirmer comme une présence dans le monde, quels que soient les particularités de celui-ci, en y créant des lieux singuliers, des lieux picturaux, des tableaux, qui puissent jouer le rôle de modèles (modèles en réduction, à l'essentiel, aussi bien que modèles à suivre) pour les spectateurs qui s'y confronteront. "
Loin d'être simple, familière, rassurante, la figure humaine est ainsi un surgissement étrange qui s'impose avec une violence analogue à celle des formes abstraites verticales affirmées dans les tableaux du peintre américain Barnett Newman. L'art de Tatah évoque à la fois la crudité de l' action painting américaine des années 1950 et telle photographie de la longue série d'August Sander: Die Menschen des XXten Jahrhunderts ( Les Hommes du XX e siècle), 1928, ou telle image d'un film de Bergman ou d'Antonioni. Parce qu'il est d'une génération nouvelle qui fait coexister dans sa culture ces facettes diverses, voire opposées, du xx e siècle, et peut-être aussi parce qu'il porte dans sa mémoire, dans son nom une histoire différente de celle de l'art occidental, celle de l'interdit de la représentation, Djamel Tatah réinvestit l'énergie des mouvements avant-gardistes dans une ambition nouvelle, celle de faire de l'art une interrogation active sur le monde extérieur, à travers sa pratique personnelle de l'image.